短视频剪辑是一个融合了创意与技术的过程，旨在通过精心编排的视觉效果和音频元素，吸引观众的注意力并传达特定的信息或情感。以下是一些短视频剪辑中常用的效果及手法：

一、常用效果

1. 渐显渐隐（Fade In/Fade Out）
渐显渐隐是最常见的过渡效果之一，用于在两个镜头或场景之间创建平滑的过渡。它可以使观众逐渐适应新的画面，避免突兀的切换。

2. 淡入淡出（Dissolve）
类似于渐显渐隐，但淡入淡出更侧重于将一个镜头慢慢叠加到另一个镜头上，常用于时间流逝或场景转换，为观众提供视觉上的连贯性。

3. 推拉镜头（Dolly Shot）
推拉镜头模拟摄像机在水平或垂直方向上的移动，用于展现场景的广阔或聚焦细节。这种效果可以增强画面的层次感，使观众感受到动态的变化。

4. 甩镜头（Whip Pan）
甩镜头是一种快速切换场景的手法，通过快速旋转摄像机来连接两个截然不同的画面，常用于营造紧张或快节奏的氛围。

5. 晃镜头（Handheld Camera Shake）
晃镜头模仿手持摄像机的不稳定状态，为视频增添真实感和动感，尤其适用于记录生活片段或紧张刺激的场景。

6. 加速减速（Speed Ramping）
通过调整视频的播放速度，加速减速效果可以让观众看到平常难以察觉的细节或体验时间的快速流逝。这种效果在动作片或慢动作镜头中尤为常见。

7. 缩放镜头（Zoom）
缩放镜头通过改变画面的大小和比例来强调某个物体或人物的重要性，或者从不同角度展示细节。这种效果常用于引导观众的注意力。

8. 粒子特效
包括沙尘暴、下雨、光效等，以及刚体破碎（如玻璃破碎）、火焰爆炸烟雾、水流体特效等，这些特效能够增强视频的视觉冲击力和表现力。

二、常用手法

1. 动作顺接（Action Cut）
在角色移动或动作进行中切换镜头，保持动作的连贯性，使观众不易察觉剪辑的存在。

2. 离切（Cutaway）
插入与当前场景无关但具有某种意义的镜头，然后再切回原场景。这种手法常用于表达角色的内心情感或提供背景信息。

3. 交叉剪辑（Cross-Cutting）
在两个或多个场景中来回切换，常用于展现不同地点同时发生的事件，增加紧张感和悬念。

4. 跳切（Jump Cut）
对同一镜头进行剪切，通常用于表示时间的快速流逝或增强镜头的紧迫感。

5. 匹配剪辑（Match Cut）
连接两个在动作、构图或色彩上相似的镜头，使场景转换更加自然流畅。

6. 隐藏转场（Invisible Cut）
利用镜头的快速移动、阴影、穿过画面的物体等手法隐藏剪辑点，使观众误以为画面是连续的。

7. 声音滞后（Lapping Sound）
上一个镜头的音效延续到下一个镜头，以增强两个场景之间的连贯性。

8. 声音先入（Pre-Lap）
下一个镜头的音效在画面出现前响起，以引导观众的注意力并预示接下来的场景。

综上所述，短视频剪辑中的常用效果及手法多种多样，通过合理运用这些技术和创意手段，可以制作出吸引人眼球、富有表现力的短视频作品。